【连续报道】   青海“秦刻石”何以成为重大文化热点？涉及哪些历史脉络和研究领域？学术争鸣的焦点又是什么？近期，多位本报学术争鸣作者应邀于各大高校及科研机构开坛设讲，介绍刻石发现与争鸣过程，深度解读相关历史知识与研究方法。   尽管“秦刻石”真伪已经定谳，但依然是学术界追踪的文化热点。   日前，秦汉史专家王子今教授在南京大学举办“秦刻石”讲座。“讲座开始前半小时，场内已座无虚席，有不少同学全程站着旁听。听了讲座后，我为中华民族深厚的历史文化底蕴所震撼。”法学专业大一新生张笑雨说。   “《光明日报》专门开辟‘昆仑石刻’学术争鸣专版，这是一件足以载入史册的学术盛事。我手头辑录了82篇，每一篇都认真研读分析。”11月24日，古文字专家刘钊应邀在上海 [详细...]

  中华文明是人类历史上唯一一个绵延5000多年至今未曾中断的灿烂文明。事实上，中华文明从诞生之初就深切关注人与自然的关系，并形成了以此为核心的知识论与宇宙观。中华文明何以绵续数千年而凝聚不散，其重要原因就在于天人合一的宇宙观、居中而治的政治观以及崇文尚德的文明观，这些对于天地人相互关系的思考，铸就了中华文明，成为中国文化的精神标识。    科学与哲学的诞生   中华先民从百万年前走来，终于在万年以前创造了农耕文明，开启了对天地的探索。农业的发生使先民必须关注脚下的大地，更要关注头戴之上天，这是其成就文明的重要前提。发明农业的目的是为人类提供有保障的食物来源。在黄河和长江流域，寒暑更迭，春秋代序，仅靠采集或狩猎很难满足生活之需，于是人们不得不探索新的生产方式，即人工栽培的原始农业。然而在寒暑分明 [详细...]

近日，第九届全国画院美术作品展览在广州开展，集中展示了近年来全国画院系统创作的研究成果。 本次展览共收到全国各地画院投稿作品约4000件，为历届之最，涵盖多个美术门类，整体创作态势活跃，题材丰富多元。经预评、初评、终评三轮严格评选，历时两个多月，共遴选出599件代表全国画院系统创作水准、反映新时代精神气象的作品。 广东省美术家协会主席 林蓝：广东各地画院入选了十分之一的作品，也是画院展里面入选作品最多、获奖作品最多的省份，这是我们广东作为主办方的荣幸，也是我们广东整体美术创作力量厚积薄发的体现。 除599件入选作品外，本次展览还展出特邀作品249件，总计848件精品力作集中亮相，这既是对全国画院系统最新创作研究成果及实力水平的集中展示与检阅，也为推动美术事业在守正创新中实现高 [详细...]

在信息爆炸、娱乐方式多元化的今天，如何让博物馆藏品摆脱“高冷”，以更鲜活、更贴近大众的方式走入生活，成为当今博物馆面临的重要课题。基于藏品的文化创意传播展示，正是打开这一困境的关键钥匙。 传统展示局限： 隔着玻璃的遥远 传统博物馆的展示方式大多是将藏品置于玻璃展柜中，观众只能远远地欣赏这些文物。这种展示方式虽然在一定程度上保护了藏品，但也拉开了它们与大众的距离。对于普通观众来说，那些精美的青铜器、绚丽的瓷器、古朴的书画，往往只能停留在视觉层面，难以真正理解背后的文化内涵。以古代书画作品为例，在传统展示中，观众只能看到展柜中画作的笔墨线条和色彩，想要深入了解画家创作时的心境、当时的社会背景及这幅作品在艺术史上的地位等信息比较困难。这种隔着玻璃的欣赏，让博物馆藏品仅停留在“藏品” [详细...]

　　【摘要】20世纪中后期以来，在全球现代性与后现代思潮的冲击下，东西方艺术界均出现了对自身古典传统的反思。在中国，表现为当代书法对二王正统及帖学、碑学体系的超越与解构；在西方，则出现了以“坏画”（BadPainting）为代表的、对古典油画技艺与审美准则的刻意颠覆。二者在形式上均呈现出“非技巧化、丑拙化、去和谐化”的特征，常被置于同一反传统的框架下讨论。然而，深入剖析其内在的审美倾向、哲学根基与社会文化成因，则会发现：中国当代书法的现代性探索深深植根于其自身笔墨传统的内部转化，以及对金石学、民间书法等资源的再发现，其“反叛”中蕴含着对古意与气韵的当代追寻；而西方“坏画”则更多地源于对现代主义理性、纯粹性的厌倦，以及对消费社会与图像时代的反讽，其逻辑是外部的、批判性的。本文旨在通过对比分析二者审美倾向的形成原因与内在逻辑，揭示其形似而神异的 [详细...]