自网上公示以来，由中国摄协与浙江省文联共同主办的TOP 20·2013中国当代摄影新锐展以及最终入选者，一直是摄影圈关注的热点。10月20日至27日，由刘张铂泷、刘梦迪、孙略、李俊、李智等20位摄影师作品组成的中国当代摄影新锐展，正式亮相中国美术学院美术馆，这些被冠以“新锐”名号的摄影师，会为摄影界带来什么?“摄影新锐”又新在哪里，锐在何处? “作为展览评委，我个人对评选结果比较满意。入选作品中，有的呈现宇宙意识，有的质询摄影史，有的勘查摄影究竟为何，有的探讨语言怎样自恰，不同程度地超脱了种种现实情绪的裹挟和羁绊，是中国摄影大环境里非常珍稀的品类。 ”评论家、 [详细...]

在昨日开幕的第14届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会上，湖北工艺美术品悉数惊艳亮相，其历史之悠久、品类之丰富、技艺之精湛，令前来参观的嘉宾目不暇接。在享受美的同时，工艺美术品的市场化，又成为人们议论的话题。 单打独斗难成气候 昂首欲飞的双龙，洁白如玉的船身，天下名楼黄鹤楼立于其上……这是仙桃中国工艺美术大师路光荣的立体贝雕黄鹤玉龙舟。 66岁的路光荣是仙桃淡水贝立体雕刻工艺的首创者。在黄鹤玉龙舟上，他采用圆雕、浮雕、透雕等工艺，同时将书法、篆刻、纹样设计融为一体。贝壳性质脆弱，加工困难，仅龙舟上的鳞片有上万片 [详细...]

1982年，安迪·沃霍尔来到北京，与绝大多数老外一样，他仰慕中国的长城与天安门。他不了解中国当时有没有当代艺术，也不认识中国的艺术家。就这样，他没有与中国当代艺术结缘。但他绝不会料到，三年后，同为美国波普艺术的代表性艺术家的劳申伯格，因为在中国美术馆和西藏举办个展，迅即在中国大陆掀起了波普艺术的浪潮。这股浪潮最大的受益者无疑是90年代初流行起来的“政治波普”。直到今天，这股浪潮也没有全部消退。 今年9月，中央美院美术馆引进了沃霍尔的个展。虽然波普艺术在今天的西方已经十分陈旧，但由于这位大师级的艺术家曾创造过太多的神话，展览依然是盛况空前。不过，在“新潮时期”曾 [详细...]

说起11月23日-12月6日在香港的个展，朱伟没精打采，因为它是“谁在操纵中国当代艺术”的又一例明证。 朱伟的工作室在今日美术馆旁的苹果社区。在那里，记者看到著名的上过美国《时代》周刊的邓小平画像(1997)，以及取材于《天工开物》以线为主的《梦游手记二十五号》(1998)，等等。他一直用宣纸和毛笔，画工笔画。 “如果艺术失去吸引力，问题出在艺术家身上。从技术上讲，现代画家的技术不如古人，因为诱惑多，太分心，浸淫、把玩得少;从内容上讲，今天的艺术家没有回到人，不能以人格的力量来作画。”八大山人、石涛、龚贤画中流露的叛逆又隐退的姿态，都是他 [详细...]

布莱克·戈普尼克 正如我们在近几个月得知的，某人在纽约皇后区的自家车库里大量炮制了杰克逊·波洛克(Jackson Pollock)和马克·罗斯科(Mark Rothko)的作品，这些伪作骗过了专家，卖出了数百万美元，使诺德勒画廊(Knoedler & Company)毁于一旦。根据《纽约时报》的一篇报道，在中国，数以千计的画匠伪造了该国的艺术瑰宝，其中既有古代的、也有现代的。 我们本能的第一反应是，惊叹作伪者的技艺，痛惜作伪者的不端行为。不过，尽管作伪显然在经济上是一种犯罪，但在艺术或美学上，并不总是罪行。作伪者甚至可能是艺术爱好者 [详细...]

阿瑟·丹托(Arthur C. Danto)，一个具有煽动性影响力的哲学家和批评家，他曾经撰文捍卫波普艺术创始人之一安迪·沃霍尔和其他一些先锋艺术家的创作，他的研究对艺术史有颠覆性的作用，他还宣称“艺术史已经终结”，震惊艺术界。美国当地时间10月25日，阿瑟·丹托于纽约曼哈顿的公寓中因心力衰竭去世，享年89岁。 这位学术涵养极高的哲学家、艺术评论家，在西方重要艺术评论家克林门特·格林伯格之后成为1960年代的艺术辩论的中心。1984年至2009年期间，阿瑟·丹托担任美国《国家》杂志艺术评论人，同时是哥伦比亚大学的约翰逊讲座名誉哲学教授，他所著《艺术的终结之后》 [详细...]

江苏的博物馆事业发展，应该达到全球中等发达国家的水平。而作为全国三大博物馆之一，80岁的南京博物院历经4年多的扩建和修缮，11月6日重新对公众开放了。我们在原有的历史馆和艺术馆的基础上进行扩充，增加了特展馆、非遗馆、数字馆和民国馆，共有22个展览开放，展出面积扩容了5倍，展出文物达到4万多件，预计每日接待人数在5000到2万人。 南京博物院的前身，是1933年蔡元培先生倡议成立的中央博物院筹备处。馆舍是按照中西合璧的方式，仿辽式建筑构建的，但内部是民国建筑。博物馆的“老大殿”本身就是江苏省文物保护单位，此次扩建中进行了整体抬升。主要出于两个考虑：一是经过70多 [详细...]

每隔一段时间，总有一个另类出位的建筑设计成为主流话题。近期这一话题的风头被安徽鼓形建筑夺了去。 11月2日，位于安徽合肥滨湖新区的合肥万达文化旅游城展示中心开张，该大楼号称世界最大的单体鼓形建筑，整栋楼以“凤阳花鼓”为外形设计。这座“大鼓”高18米，直径61米，面积4200多平方米。目前正在准备申请世界上最大的单体鼓形建筑的吉尼斯纪录。 由于该建筑所处的区域还在开发建设中，所以如果从天空中看下来，就是一片光秃秃的土地上兀然放着一只红色的花鼓。但事实上这个“鼓楼”与其他引起关注的奇葩建筑相比确实不算大，仅仅是一个两层楼的展厅而已。 [详细...]

当代品评，是美术界亟待建设的学术工程，李松涛、郎绍君等人都为此作过呼吁。 时下美术界绝大多数热门话题，诸如传统与现代、东方与西方、民族性与世界性、语言与灵魂、破坏与建设、自律与他律、内容与形式、理性与表现、艺术与商品……几乎全都不能直接说明艺术的高下，而艺术却又始终是以高下为轴心之一展开的。 理论不能不理会高下，但理论在高下面前又往往语塞而显得束手无策。谢赫提出“六法”，以“气韵生动”见长者为最上，但气韵生动的普及作品又何止成千上万。依“六法”他将顾皑之列为三品，却受到不明曲高和寡之讥。“和寡”之说看似有理，但它同时受到和寡而曲低与和众而 [详细...]

秋天的阳光呈现金子的光泽，墙角的菊花开得正艳，小河倒映着一排老旧翻新的建筑，它们以锯齿形的轮廓透露了它的前世身份：那是有七十年历史的飞联纺织厂的厂房，而今成了韩天衡美术馆。 10月24日，韩天衡美术馆正式开馆。美术馆的建筑巧妙地体现中国书画与篆刻的理念与元素，它的空间关系、色彩构成也体现了中国的风格与情调。建筑色彩主要是黑白两色，轮廓为一方一圆，对比强烈。走进正门，我发现设计者将三组纺织机械埋在展厅地坪之下的地坑里，上罩厚厚的玻璃，可让观众一进门就得知这处工业遗址的今生前世。 上海有几座以艺术家命名的艺术馆、美术馆，但给健在的艺术家建一个 [详细...]

在我少年时代的印象中，波兰华沙影响深刻，我童年时居住在沪上淮海中路伟民集邮社那条弄堂内，门口是那家老牌邮票店，爱好集邮的人进进出出，也滋养了我收藏的兴趣。当时流行的外国邮票，除前苏联外，东欧就有匈牙利、捷克、波兰、保加利亚与罗马尼亚各种漂亮的邮票，波兰邮票很有个性。稍大，我又观看了电影《华沙一条街》，因此，渴望到波兰一游，成了我青年时代的夙愿。 我们这天中午从特拉凯出发，经过7个小时456公里的路程，终于来到波兰华沙。那时已是灯火阑珊，我们下榻的旅馆是Radisson Hotel。 翌日，我们来到了华沙一条街，当地人称之为“新年大街”，街 [详细...]

以“让消费爱上艺术”为主题的2013(第十七届)上海艺术博览会，将于11月14日至17日举行。当今中国的艺术界并不缺学术研究体系，但在价格上却是一个“孤岛”，这使得上海艺术博览会的价值越来越受到市场关注。 发现价格 从1993年在广州举办的第一届中国艺术博览会算起，艺博会在中国内地恰好经历了20年的发展历程。上海艺博会自1997年创办以来，伴随着艺术市场蓬勃发展，在创下“人气”、“成交量”新高的同时，也面临着来自各类艺博会的竞争局面。 近年来，艺博会队伍不断壮大，其重要性已占据艺术界的半壁江山，许多海外的重量级艺术博 [详细...]

日前刚刚结束的第十届中国艺术节和正在进行中的第十五届中国上海国际艺术节，为人民群众提供了参与文化艺术活动的平台，提供了丰富、高端的文化艺术享受。艺术节上的精彩剧、节目受人瞩目，其幕后故事却鲜为人知。 艺术节的成功举办，从筹备到实施的过程都离不开资金。那么，艺术节的管理者究竟是怎样筹集和运用资金的?借着上海国际艺术节论坛的契机，多位国内外艺术节的负责人给出了他们的答案。 政府的资金支持十分重要 据澳大利亚墨尔本艺术节2014创意制作人安德鲁·布莱比介绍，澳大利亚大多数艺术节的资金1/3来自于政府，1/3来自于票务销售， [详细...]

很早就有人说“中国设计已死”，这是悲观的个人看法，还是各种“似曾相识”让中国平面设计真的走到了尽头? 尽管“设计”作为一门学问或者说是技艺普遍存在于中国社会的时间并不长，但发展迅速，不仅发展成为设计产业，在各大高校也都成了专门的设计院系。随着我们对“设计”的需求越来越多，越来越细，“设计”学科也跟随这些“需求”被划分的更为专业。但在这样迅猛的发展势头之中，中国设计行业依然存在着许多问题，作为设计从业者处处面临着不可回避的“中国设计问题”。 设计师们总在“原创”和“抄袭”的一念之差中徘徊，在努力追求独立鲜明风格的观念中寻求出路，但大多不免沦 [详细...]

沉香既美丽又神秘，它的香味馥郁甘醇却不氤氲。因其有理气、静心、治疗失眠的功效，被历代中医所珍视，李时珍就在《本草纲目》中记载：“沉香味辛，微温，无毒，有理气、纳肾温中、清肝之功效”，早在宋朝就有“沉香一片值万钱”的说法。为了更深入的了解沉香，我们走访了潘家园旧货市场内的万佛沉香阁，并与店主胡桂秋女士进行了交流。 很多人都有这样的疑惑：沉香虽好但不知如何挑选?我们也就此疑问请教了店主胡女士，她表示现在沉香的市场价格属于大众消费水平，很多消费者在购买沉香时，多偏爱选择普通的天然沉香，因为这一类的沉香价钱适中。如果从投资角度上考虑，还是要选择沉水、奇楠这类的比较有升 [详细...]

中国文物网讯(编辑张艳)目前，文化、文物、商务、版权、海关、工商、公安等部门分别根据各自管理权限对艺术品市场进行管理。涉及到艺术品市场管理的法律法规大致有：《着作权法》及其实施细则、《文物保护法》及其实施条例、《拍卖法》及其相关管理办法、《文物拍卖管理暂行办法》、《美术品经营管理办法》、《美术品进出口管理暂行规定》等。其中文化部2004年出台的《美术品经营管理办法》，是唯一一部专门针对艺术品市场管理的部门规章。 2011年文化部发布了《关于加强艺术品市场管理工作的通知》，对艺术品市场的管理以及立法工作做了说明。中国艺术品市场发展到今天，面对的问题很多。一个最大的问题是整个艺术品市场 [详细...]

11月8日，中德艺术交流会在位于北京阳光上东的D+H设计街的德易家生活艺术空间举行，中德两国美术馆馆长和策展人就中国当代艺术以及市场等话题进行交流。德国伯恩当代文化艺术基金会会长、德国杜伊斯堡当代美术馆馆长瓦尔特·麦斯林表示，中国当代艺术已经从抄袭转向自己的语言。 文/京华时报记者顾博图/京华时报记者任峰涛 □现场 西方人眼中的中国 90年代纪录片引发当代思考 已经进入冬天的北京夜晚格外清冷，在德易家生活艺术空间内，来自德国的13位美术馆馆长与中国艺术工作者展开了一场围炉夜 [详细...]

国内的艺术聚落大多因艺术而生，因商业的进入而终结。如何寻找艺术与商业开发，特别是与城市扩张之间的平衡，让艺术家有长久的安身之所，是众多艺术聚落一直未能解决的难题。成都市通过打造统筹城乡改革“升级版”，以明晰产权为切入点，让艺术家有了稳定的创作场所，也利用艺术产业链带动了当地农民增收。 初冬时节，成都市近郊的三圣花乡，千亩荷塘残叶未尽，万亩湿地白鹭纷飞，构成这座西部城市最美的景致。在绿林深处，占地1500亩的成都蓝顶当代艺术园区的众多工作室错落在浅丘坡地上。 “这是我最好的工作室了!”艺术家杨冕说，他曾梦想有一个属于自己的、独立的、不用再搬 [详细...]

今天在中国，艺术处在一个不断扩张的过程，从中心城市向二线、三线城市不断扩张，这个过程带有流动性，今天的艺术也正处于一种不确定性的状态，不断扩张、不断交融、不断融合，不断生成一种新生的东西。三亚无论在地理还是文化上，都与当代艺术的这种状态非常吻合。 正是依托于三亚独特的地理环境和文化氛围，以及海滨城市旅游的流动特征，2013艺术三亚以“不期而遇”为主题，聚焦于与三亚的地理、人文和语境等议题，涉及自然、海洋和旅游的特点，以人为中心而展开，反映艺术家对人与艺术，人与自然，人与社会，人与日常生活的解读和表现。展览可最大化发挥三亚的地域性优势和城市能量，努力实现学术性和 [详细...]

在最宽泛的意义上，自我组织并不是中国当代艺术中的一个新现象。文革后的各种画会，’85时期的各种艺术群体，90年代开始的实验艺术团体、艺术家的自营空间与自主的展览实践，2000年以来的各种非盈利空间的尝试，这些都可以纳入自我组织的概念下，甚至还可以包括“画家村”与“艺术区”。[1] 但严格地说，“自我组织”一词在中国当代艺术语境中的第一次使用是2005年的广州三年展，展览专门设立了一个叫做“自我组织”的单元，并安排了两场以“艺术的‘自我组织’”为主题的讨论。“自我组织”被描述为“一些存在于传统的艺术体制之外的艺术组织、艺术机构、艺术社区”，而参与这个单元的有机构 [详细...]

十一长假期间，苏富比扎根亚洲40周年拍卖会上，曾梵志的作品《最后的晚餐》以1.8亿港币成交，刷新了亚洲当代艺术品纪录，也让艺术家成为中国当代的“破亿”第一人。这自然又让许多人不能理解，这种不理解我非常理解。 拍卖在这些年被妖魔化得太严重。一是因为中国的一级市场(画廊)发展不均，没有太大的起色;二是画廊交易私密，你不知道这个月谁被卖了多少，但拍卖的数字是公开的，高价扎眼。可仔细想想，就觉得再自然不过。适逢苏富比“扎根”亚洲40周年，这么重要的年份，赶上艺术市场蓬勃发展的大好光景，不出现个把这样的高价，是不科学，不合常理的。而这样的高价由一位亚洲尤其是中国的、当代 [详细...]

2013年7月18日，美国密歇根州的底特律市向联邦政府申请“破产”。一时间，发达的美国工业名城居然财务崩溃、在底特律1美元可以买房的消息传遍了全世界。同时，由此引发的另一则消息更让人揪心，据说底特律市政府为了偿还债务、缓解危机，有可能把底特律艺术博物馆的收藏部分对外出售。这个消息一出，引起全球艺术圈的高度关注和热议。究竟政府或者公立博物馆是否有出售藏品的资格?艺术品是否有拯救破产城市的义务?面对目前的危机和各方舆论的压力，美术馆将给市民一个怎样的交代? 底特律艺术博物馆及其收藏 成立于1885年的底特律艺术博物馆(The Detroit [详细...]

当代著名文化学者、作家朱大可，受邀担当本届连州摄影国际年展的学术主持。尽管朱大可一直强调自己只是摄影的“门外汉”，但凭借多年对公共影像研究的经验，他对摄影艺术也有着自己独到的见解。在年展举办期间，南方日报记者就当前文化语境之下，摄影艺术应如何适应并力求创新，对朱大可进行了专访。 “有头脑的摄影师通常没有多少粉丝” 南方日报：本届连州国际摄影年展的主题为“告别经验”，您是怎么理解这个主题的? 朱大可：随着摄影器材和技术的普及，这门手艺越来越容易为人们所掌握，摄影家在摄影语言上遭遇的挑战也日益突出。“告别经验”这一主题， [详细...]

艺术批评家徐子林： 虽然在今年秋拍中当代艺术品出现一些高价，但这种价格对当代艺术板块的实际成交影响不会太大，关键的是起到提振当代艺术品市场信心的作用。 从艺术评论和当代艺术创作的角度而言，“F4”已经不是学术界讨论的重点。从市场的角度来讲，在过去近10年的时间里，这些艺术家的作品价位已经过度透支，提前展现了未来可能的市场价格。之所以其作品还受到一部分人的追捧，主要在于中国有很多跟风的买家，他们对当代艺术知之甚少，难以做出独立的艺术判断。 显然，个别天价并不能代表当代艺术的实际市场行情，只是体现个人或其经纪团队希望得到的 [详细...]

孔达达 弗朗西斯·培根的《弗洛伊德肖像画习作》三联画，以成交价(包含佣金)1.42亿美元，在2013年11月12日佳士得纽约战后和当代艺术秋拍夜场成功拍出，成为拍卖历史上价格最昂贵的艺术品。 同场上拍的杰夫·昆斯的橙色巨型“气球狗”雕塑也以5840万美元的高价成交，昆斯因此成为存世艺术家中最高拍卖价格的保持者，该作品亦成为世界上最贵的当代艺术雕塑。艺术家共制作了五种不同颜色相同造型的雕塑，最近因为Lady Gaga的第三张专碟artpop提供艺术作品而再次成为焦点。 有趣的是，今年两位天价艺术家的整体市场表现来看，并未 [详细...]

中国文物网讯(编辑张艳)10月初苏富比香港秋拍夜场在珠宝、佛像、瓷器与当代艺术方面拍出了四件过亿的拍品。与苏富比相比，今年秋拍佳士得也是佳绩连连。除了创下拍卖史上最高成交额纪录外，11月上旬，纽约佳士得夜场拍卖会上，万达集团以1.72亿(2816.5万美元)斩获毕加索的作品《两个小孩》。11月中旬，纽约佳士得当代夜场还创下单件作品的最高纪录。弗兰西斯·培根的三联作以1.424亿美元(含佣金)的价格成高价成交，折合人民币近9亿。11月下旬，在香港佳士得“亚洲二十世纪及当代艺术”夜场拍卖中，曾梵志《协和医院系列之三》三联画拍出1.13亿港元。这是继其作品《最后的晚餐》在香港苏富比秋拍中 [详细...]

又一场有关非洲艺术的展览将目光投向撒哈拉以南，表明国内正日益重视已被西方热炒的非洲艺术 钱梦妮 当人们面对毕加索用线条绘画的人像和同样展现了脸部不对称之美的刚果面具，会不禁诧异这其中所蕴含的相似性。 这位西班牙画家和马蒂斯等人一起，在20世纪初凭借画笔令非洲文化风靡西方文艺世界。艺术家以他们的方式剪裁、取舍，人们可以从后印象派、立体派、表现主义、抽象主义、野兽派等西方艺术中找到各种各样的非洲元素。而追根溯源，这些元素的起始点实际上也是人类基因的初始地。 “非洲艺术的一个重要特点就是真实、单纯、亲 [详细...]

北京大学教授、当代艺术家朱青生提醒中国藏家—— 在万达以2816万美元拍下毕加索的《两个小孩》后不久，国际拍卖场上当代艺术又连创新高。11月12日的纽约佳士得夜场，弗兰西斯·培根的三联作——《弗洛伊德肖像画习作》以1.424亿美元的价格成交，超过了2012年由爱德华·蒙克的《尖叫》创下的1.199亿美元的历史纪录;杰夫·昆斯的《橙色气球狗》也以5800万美元创下在世艺术家作品最高成交价;安迪·沃霍尔的《可口可乐3》则以5730万美元成为了史上最贵的一瓶“可乐”。 那么，这些天价西方艺术品折射出国际当代艺术品市场上什么样的内幕?该如何看待中国 [详细...]

尚扬是中国当代艺术史上绕不过去的人物，更是当代艺术领域非常活跃的创作者。他很早就以“尚扬黄”扬名，上世纪80年代“黄土”系列、90年代“大风景”系列，2000年以来的“董其昌计划”系列，均在中国当代艺术史中占有一席之地。 《黄河船夫》作于1981年，是尚扬在湖北美术学院读研究生时的毕业创作，也是他从事艺术50多年来具有里程碑意义的作品。当年《黄河船夫》完成后，很快就出现在中国美协的机关刊物《美术》杂志上。它一方面使尚扬与之后30年的中国当代艺术史紧密联系起来;另一方面，因为作品本身的某些艺术特性，也使他具备了与世界艺术史对话的可能。 尚扬 [详细...]

今年，我有幸参加了两次关于民间艺术的展览、交流活动，得到很大启发。一是在北京炎黄艺术馆举办的冯真同志到全国各地调查学习民间美术的成果展览，一是山西襄汾县农民艺术家刘润恩同志收集的民间文学，特别是关于笑话人物解士美故事的文本展览。这两个活动的主办人表现了一种非常可贵的精神——向民众学习、热爱人民、热爱民间艺术的精神和情感。 众所周知，我们的社会主义艺术是民族的、大众的、科学的艺术。但是在艺术实践中各种各样的价值观和理念对这一艺术本质的理解还是存在诸多分歧。比如，有些人认为西方先锋艺术才是最先进的，而民间艺术则是非常落后的了。其实，民间艺术才是人类艺术的根基。几千 [详细...]