对于普通观众而言,往往是借助文学性的描述方法(即“讲故事”的方法)来欣赏一幅绘画作品。能否欣赏一幅绘画作品首先是能否“看懂”,欣赏的步骤为:画面刻画的是什么?刻画得逼真否?画中形象要传达什么寓意? 《林间仙女》 卡米尔·柯罗 如果都能在画面中找到答案,就说明已经看懂了。那么,用这种方法来欣赏版画作品,一般而言,具象的、写实的就容易欣赏,因为它具体、真实,能“看懂”;但如果是抽象的表现,就较难欣赏了。显然,“讲故事”的欣赏方法存在很大的局限性,因为像与不像仅仅只是作品达到目的的一种手段而已。 那么,让我们从以下几个方面 [详细...]

近日,“四川版画精品展”和“印象派版画真迹展”在重庆同时举行。有意思的是,尽管在不同的年代、不同的地域,画家创造了不同的作品,但是在黑白线条的世界里,观众却感到某种微妙的联系。 《巫峡》 林军 无论是来自国内雄浑的《巫峡》,还是源于国外硝烟过后的《街垒》,他们都在传递着画家对世界的理解、对生命的敬畏,一种穿越时空的人文关怀。是的,真正的艺术是没有国界的。今天,我们精选国内外部分优秀版画作品进行鉴赏,以期透过这些黑白凌厉的笔锋,一起去触摸艺术背后真实的心跳。 四川版画,中国美术史上的明珠 10月1 [详细...]

10月18日，阔别家乡山东已20年的倪萍，首次以画家身份，携85幅各种风格的精品，回到了泉城济南举办“家在山东——倪萍绘画作品展”。当久未露面的倪萍出现时，家乡上千“粉丝”前去捧场。在中午休息时，记者面对面独家对话了倪萍。她首次敞开心扉，向记者记者谈论绘画人生。 倪萍回家乡办画展 莫言获奖，倪萍作画“红高粱”。 倪萍画作《幽香》。 @华西都市报:“倪邸才女读书积德温文儒雅品质高，萍水相逢慈言善行仁智礼义和为贵”。10月18日，阔别家乡山东已20年的倪萍，首次以画家身份，携85幅各种风格的精品，回 [详细...]

当代艺术过亿了!这是自2013年10月5日香港苏富比40周年晚间拍卖之后一直活跃于艺术界的重大话题。曾梵志创作于2001年的面具系列作品《最后的晚餐》，在当晚以1.6亿港元的落槌价成交，加之佣金最终以1.81亿港元的价格成功加冕了亚洲当代艺术拍卖最高纪录的王冠。 毫无疑问，一件标杆式作品的树立对于已深陷市场下滑泥潭的当代艺术而言，其作用是无需赘言的，但如果仅凭这一单一的独立事件就妄下论断，称中国的当代艺术市场要重新火起来，却又多少显得立论不足。毕竟《最后的晚餐》所能提供给众人的只是一个1.81亿港元的成交数字，即便这一数字远远超过了香港嘉德夜场整场拍品的价值， [详细...]

因为怀疑自己的收藏品被《天下收藏》栏目中鉴定有误进而被王刚“砸错”，来自河北的付常勇日前将王刚和北京电视台一同推上被告席，上周一，该案在朝阳区法院开庭审理。双方围绕付常勇的藏品究竟是赝品还是被误砸，展开激烈辩论。然而，这“京城砸宝第一案”在引发又一轮“如何鉴别藏品真伪”的讨论之余，无疑具有更加重要的意义。 去年夏天，王刚主持的《天下收藏》就曾因砸宝事件引起轩然大波。当时，首都博物馆与节目组联合举办“‘假’如这样———真‘假’藏品对比展”，几位藏家在观展后称，展出的被砸“赝品”中不少是真品且不乏珍品。而这次的“京城砸宝第一案”就像是该事件的“续集”。在去年的一期 [详细...]

今年5月中旬到8月下旬，沈阳故宫进行了“岁修”。经过修缮，沈阳故宫基本保留了乾隆时期原貌，这次维修工程也让皇家建筑及其维护再次进入人们视野。 我国经历了漫长的封建社会，秦皇汉武的丰功，大唐帝国的气概，明清烟云的华章，都在历代帝王兴修的皇家建筑中一览无余。这些宫殿和陵寝，宛如一座座落在人间的天堂，吸引着来自四面八方的游客。这些皇家建筑究竟有怎样的文化意义?又蕴藏着哪些鲜为人知的秘密? 功能实用气氛庄严 我国历朝历代的帝王大都对皇宫非常重视。北京大学考古文博学院教授孙华举例说：“秦始皇统一中国之后，要建设非常庞大的阿房宫 [详细...]

只因他给作品起了个名字叫《生者对死者无动于衷》。 佳士得拍卖行于上个月进入中国内地市场，佳士得学院的业务也随之拓展到内地。前不久，佳士得学院举行了两堂公开课，由艺术商业课程副教授玛丽莎·卡延博士讲授艺术品估值的基本方法和当代艺术的估值问题。事实上，出处、保存状况、真实性等影响艺术品定价的因素，同样适用于当代艺术。 决定价格的网络体系 当代艺术的特征是观念表达，因此一些能引发思考的作品往往会拍得高价。例如达明·赫斯特以800万美元卖出了一条泡在药水里的鲨鱼，因为他给作品起了个名字，叫《生者对死者无动于衷》。 [详细...]

即将于马年春节上映的电影《喜羊羊与灰太狼大电影6》正在全国征名，4天之内就有6000多人次回复，各种新奇古怪的创意在“狼羊马”之间流转，看似“风马牛不相及”的文字游戏，但实际上，片名与商业利益有着极大的关系，曾有业内人士估算，起个好片名，能为电影增加20%的票房。 最近《我想和你好好的》、《我爱的是你爱我》等个性片名频出。随着银幕竞争越来越激烈、观众越来越年轻，电影界也开始流行“标题党”，务求“一击而中”。 起个好片名效果事半功倍 香港电影人向华胜在谈到电影票房时曾说过，影响影片票房有八大秘诀，其中排在第一的是“电影 [详细...]

略窥英国艺术资助策略 英国舞蹈艺术正在迅速发展，受众也在不断增加，新生代舞蹈艺术家正渐渐成长起来，《舞魅天下》(So You Think You Can Dance)、《舞动奇迹》(Strictly Come Dancing)、《英国达人》(Britain's Got Talent)等大量电视舞蹈选秀节目吸引了人们对舞蹈艺术的关注，越来越多的人开始跳舞，全国各地的舞蹈训练班人气爆棚……英国舞蹈发展依赖什么力量得以支撑?舞蹈艺术看似繁荣的光鲜背后有着怎样的尴尬? 肖伯娜·叶娅辛舞团(受英国艺术委员会资助) 《对位法》英国伦敦萨默塞特府 pin [详细...]

在2010年左右“逃离北上广”成为当时的一句流行语，它代表了众多不堪沉重生存压力的年青一代，希望逃离一线城市回归舒缓生活的抽离心态，而不久之后部分人“逃回北上广”的尴尬，则让互不兼容的生存模式成为被迫掉头者的又一次梦魇。在现实与理想的老生常谈间，一线、二线、三线等城市阶级的划分，似乎也在暗示着包容性与宽容度的逐级递减。记得在顾长卫导演的电影《立春》中女主角王彩玲曾感慨到：“在这样的地方，会六国语言就跟人的六指儿一样，是一种累赘。”——在渴望超脱的眼中，“小地方”总是充斥着浑浊闷冷的空气的，那些根深蒂固的偏见和陋习就像雨后沉重的雾气般积压在异类者的心头——要么离开，要么顺从;而“生活 [详细...]

自网上公示以来，由中国摄协与浙江省文联共同主办的TOP 20·2013中国当代摄影新锐展以及最终入选者，一直是摄影圈关注的热点。10月20日至27日，由刘张铂泷、刘梦迪、孙略、李俊、李智等20位摄影师作品组成的中国当代摄影新锐展，正式亮相中国美术学院美术馆，这些被冠以“新锐”名号的摄影师，会为摄影界带来什么?“摄影新锐”又新在哪里，锐在何处? “作为展览评委，我个人对评选结果比较满意。入选作品中，有的呈现宇宙意识，有的质询摄影史，有的勘查摄影究竟为何，有的探讨语言怎样自恰，不同程度地超脱了种种现实情绪的裹挟和羁绊，是中国摄影大环境里非常珍稀的品类。 ”评论家、 [详细...]

在昨日开幕的第14届中国工艺美术大师作品暨国际艺术精品博览会上，湖北工艺美术品悉数惊艳亮相，其历史之悠久、品类之丰富、技艺之精湛，令前来参观的嘉宾目不暇接。在享受美的同时，工艺美术品的市场化，又成为人们议论的话题。 单打独斗难成气候 昂首欲飞的双龙，洁白如玉的船身，天下名楼黄鹤楼立于其上……这是仙桃中国工艺美术大师路光荣的立体贝雕黄鹤玉龙舟。 66岁的路光荣是仙桃淡水贝立体雕刻工艺的首创者。在黄鹤玉龙舟上，他采用圆雕、浮雕、透雕等工艺，同时将书法、篆刻、纹样设计融为一体。贝壳性质脆弱，加工困难，仅龙舟上的鳞片有上万片 [详细...]

2013年第四届“艺术长沙”如期举办，虽然这次没有专列、包机、警车开道、江边烟火的噱头点缀，周春芽、郭伟、丁乙、向京4位艺术家的阵容与展览场地一同缩水，但是在资金的投入上还是超过了以往的任何一届，一如既往的热闹，圈内众多的艺术大腕，再次齐聚这座中部城市，印证着长沙“星城”的称号，名副其实。 “艺术身份证”难打造 从2007年第一届“艺术长沙”，至今用6年的时间成功地举办了4届，主要投资者谭国斌曾在媒体采访中谈到做“艺术长沙”的两个初衷：“第一个就是推广当代艺术;第二个是提高湖南和长沙城市的文化品位。”6年过去了，“艺术长沙”的品牌似乎已经 [详细...]

1982年，安迪·沃霍尔来到北京，与绝大多数老外一样，他仰慕中国的长城与天安门。他不了解中国当时有没有当代艺术，也不认识中国的艺术家。就这样，他没有与中国当代艺术结缘。但他绝不会料到，三年后，同为美国波普艺术的代表性艺术家的劳申伯格，因为在中国美术馆和西藏举办个展，迅即在中国大陆掀起了波普艺术的浪潮。这股浪潮最大的受益者无疑是90年代初流行起来的“政治波普”。直到今天，这股浪潮也没有全部消退。 今年9月，中央美院美术馆引进了沃霍尔的个展。虽然波普艺术在今天的西方已经十分陈旧，但由于这位大师级的艺术家曾创造过太多的神话，展览依然是盛况空前。不过，在“新潮时期”曾 [详细...]

说起11月23日-12月6日在香港的个展，朱伟没精打采，因为它是“谁在操纵中国当代艺术”的又一例明证。 朱伟的工作室在今日美术馆旁的苹果社区。在那里，记者看到著名的上过美国《时代》周刊的邓小平画像(1997)，以及取材于《天工开物》以线为主的《梦游手记二十五号》(1998)，等等。他一直用宣纸和毛笔，画工笔画。 “如果艺术失去吸引力，问题出在艺术家身上。从技术上讲，现代画家的技术不如古人，因为诱惑多，太分心，浸淫、把玩得少;从内容上讲，今天的艺术家没有回到人，不能以人格的力量来作画。”八大山人、石涛、龚贤画中流露的叛逆又隐退的姿态，都是他 [详细...]

2005年，在荷兰兹沃勒举办的一次艺术展览展出了由画家吉尔特·杨·杨森伪造的费尔南多·博特罗作品。 布莱克·戈普尼克 正如我们在近几个月得知的，某人在纽约皇后区的自家车库里大量炮制了杰克逊·波洛克(Jackson Pollock)和马克·罗斯科(Mark Rothko)的作品，这些伪作骗过了专家，卖出了数百万美元，使诺德勒画廊(Knoedler & Company)毁于一旦。根据《纽约时报》的一篇报道，在中国，数以千计的画匠伪造了该国的艺术瑰宝，其中既有古代的、也有现代的。 我们本能的第一反应是，惊叹作伪者的 [详细...]

　　6月4日的《北京商报》发表了题为《阚玉敏：在传承中索技求道》的评论文章，详细介绍和点评了女画家阚玉敏的书画艺术。文章的作者为著名艺术评论家、书法家玄阿。 　　阚玉敏，辽宁葫芦岛人。字闲云，号老佛山人等。玉敏眉清目秀，雅致多姿，颖悟尝有过人之处。居京华，纹枰论道，礼佛悟禅，渐入书画佳境。近年来，专研翰墨，推古出新，佳作频出，观者为之惊，识者为之叹，堪称名动京华之女书画家。 　　辽宁葫芦岛乃阚玉敏生地，此地白山黑水、林海雪原、大海波涛、巍峨长城，独具深厚的红山文化底蕴，尚为辽沈战役之主战场。雄浑自然之貌，源远流长之文化，给自幼喜爱书法的阚玉 [详细...]

9月11日在索斯比拍卖行在香港预展的部分安迪·沃霍尔艺术作品。 REUTERS Bobby Yip 路透波士顿11月14日(记者Svea Herbst-Bayliss) -在虚荣心、央行量化宽松政策、寻求安全投资等因素推动下，新兴市场的亿万富豪们将当代艺术品市场价格推上新的高峰。 艺术品收藏接连成为新闻话题。在苏富比(Sotheby's)(BID.N:行情)历史上规模最大的拍卖会上，安迪·沃霍尔(AndyWarhol)的一幅画作以1.05亿美元落槌，创下沃霍尔作品的最高拍卖纪录。 之前一天，佳士得拍卖弗兰西斯·培根的 [详细...]

11月17日，张德祥和柯惕思复刻的16件金丝楠木明式家具在嘉德秋拍中拍出2200多万元的高价。张德祥认为，只有杰出的工艺匹配珍贵的木料，才能最终打造出传世传家的家具珍品 陈琳 [ “虽然不能说古时工匠选择的做工方案是唯一正确的，但在当时的确已经是极其精妙、有智慧的抉择了。” ] 对明式家具略知一二的人，看到罗汉床应该不觉眼生。但多数人可能不知道，看似方方正正、简约质朴的罗汉床却暗藏玄机。做工最上乘的床榻，其边围子、后围板合拢处所形成的交接点，必须与床的框格角线上下对齐;又比如，它的三面围板看上去要有节节攀升的架势，而 [详细...]

郭庆祥(收藏家、大连万达玥宝斋主人) 艺术是沟通世界的语言，越优秀的作品，它们的艺术灵魂也越是相通，彼此不分中外古今。通过我们这次收藏毕加索作品，相信会有越来越多的收藏机构去正确了解中国的，乃至世界范围内的绘画艺术。 2013年11月5日，大连万达集团在纽约佳士得以折合1.72亿元人民币(2816.5万美元)购得毕加索作品《两个小孩》，此举引来国内外一片热议。国内许多人认为“物超所值”拍掌叫好，也有一些人认为买贵了。欧美诸多媒体也有大幅报道，认为此举可能会影响今后中国艺术品市场的走向。 万达收藏艺术不为投资 [详细...]

论及印石与文人们的关系，大约要从王冕说起。黄质《古印概论》载：“会稽王冕，自号煮石山农，创用青田花乳，刻成印章。”其实，文人与印石的交集，可以上溯到朱熹弟子黄幹的一首诗：“石为文多招斧凿，寺因野烧转莹煌。世间荣辱不足较，日暮天寒山路长。”这是典籍所载最早的一首咏寿山石的诗。只不过，那时候寿山石还没有成为文人案头的珍宝，黄幹那首诗也只是有感而发，借物抒情，未必是对寿山石本身有什么感情。 王冕玩的不是寿山石，但他是第一个将石材引入印材的人。以石入印，以刀攻石为后来四大印石的横空出世创造了前提，也开启了品石论印的赏玩之风。印石自被发现以来，就具有了与其他灵石不尽相同 [详细...]

今年十月，曾梵志的“最後的晚餐The Last Supper”创下了拍卖记录以来成交价最高的中国当代艺术作品-总计达到惊人的2330万美元;上周英国艺术家Francis Bacon的《佛洛伊德肖像三习作(Three Studies of Lucian Freud)》在佳士得拍出1.424亿美元的天价，成为拍卖史上艺术品拍卖最高价纪录!Bacon作品售出的同一周，一件Andy Warhol的作品於苏富比拍出1.05亿美元，远超出Warhol之前的7170万美元记录;另一边厢，Jeff Koons於佳士得拍卖会上成为史上最高总收入的在世艺术家，其着名的装置作品橙色《汽球狗Balloon [详细...]

截至目前，距国务院关于清理整顿各类交易所颁发的38号文出台已有一年多，在止步不前的清理整顿中，文交所度日如年。最近，几家综合型产权交易所利用自身优势，将业务范围拓展至文交所涉及的业务范围中。此外，中国工艺艺术品交易所有限公司近日获批，成为首家“国”字头艺术品交易所。文交所遭遇劲敌，未来生存再次遇到新挑战，而北交所等机构的创新交易模式能给文交所的运作带来什么启示呢? 北交所：首次启动艺术品交易平台 近日，北京产权交易所(以下简称“北交所”)文化艺术品交易专厅正式启动上线，在此之前，北交所已在交易平台上发售了第一批艺术品。其相关负责人表示，北 [详细...]

近日有新闻称，日本艺术大师的作品成功地被修复如初。运用数码技术对艺术品进行修复，对未来艺术的发展有何意义? 当人们看到一件艺术真品时，为什么还要看到它被数码修复过的原貌? 一场在伦敦老杜鲁门酿酒厂举办的名为“呈现葛饰北斋”的展览给未来艺术的发展增添了些许模糊且令人不安的色彩。 此次展出的所有作品均非出自日本艺术大师葛饰北斋之手。相反，这些作品都是运用数字技术模拟葛饰北斋原作修复而成的。“艺术品会随着时间的流逝而褪色”，策划此次展览的被称为“再创造”先驱的福冈申一说。他的“再创造”技术主要是用数字化测绘勾画出作品原来的 [详细...]

文人与家具 奇材妙用，天工开物(一) ——再论明式家具的审美情趣之君子不器(上) 文/特约撰稿 严克勤 编辑/刘根旺 编者按：严克勤先生对历史、佛学、古画家具、紫砂壶、书法等都颇有研究，通过对“古画中的家具”与“文人与家具”专栏中文章的阅读，我们对明清时期江浙一代文人的生活状态、家具的发展等有了一定的认识。本期之后，以《奇材妙用，天工开物——再论明式家具的审美情趣》为名的系列文章，将逐一刊登在“文人与家具”专栏，继续听严克勤先生讲述江浙明清时期的文人生活、文人对家具的影响、明清家具的审美与艺术造诣 [详细...]

陆靖 荒木经惟的摄影展正在上海喜马拉雅中心美术馆举办，主题是《感伤之旅/堕乐园》。《感伤之旅》原本是1971年荒木与妻子阳子蜜月旅行后自费出版的摄影集，但其实这次展出的照片中也包括了记录妻子1990年因癌症去世的系列照片，还有那只陪伴他们许久的宠物猫奇洛最后离去的画面。《堕乐园》则是在2011年，荒木将永远离开与阳子共同生活的旧居，恰逢日本东北部发生地震和海啸，为了纪念即将远离的旧居和地震中逝去的无数生命而创作的。去看展览的时候，看到许多年轻人流连在照片前，才知道原来荒木和阳子这对“怪异夫妻”的爱情，依然吸引着一代代的文艺青年。 偶然的一天 [详细...]

今天在中国，艺术处在一个不断扩张的过程，从中心城市向二线、三线城市不断扩张，这个过程带有流动性，今天的艺术也正处于一种不确定性的状态，不断扩张、不断交融、不断融合，不断生成一种新生的东西。三亚无论在地理还是文化上，都与当代艺术的这种状态非常吻合。 正是依托于三亚独特的地理环境和文化氛围，以及海滨城市旅游的流动特征，2013艺术三亚以“不期而遇”为主题，聚焦于与三亚的地理、人文和语境等议题，涉及自然、海洋和旅游的特点，以人为中心而展开，反映艺术家对人与艺术，人与自然，人与社会，人与日常生活的解读和表现。展览可最大化发挥三亚的地域性优势和城市能量，努力实现学术性和 [详细...]

在最宽泛的意义上，自我组织并不是中国当代艺术中的一个新现象。文革后的各种画会，’85时期的各种艺术群体，90年代开始的实验艺术团体、艺术家的自营空间与自主的展览实践，2000年以来的各种非盈利空间的尝试，这些都可以纳入自我组织的概念下，甚至还可以包括“画家村”与“艺术区”。[1] 但严格地说，“自我组织”一词在中国当代艺术语境中的第一次使用是2005年的广州三年展，展览专门设立了一个叫做“自我组织”的单元，并安排了两场以“艺术的‘自我组织’”为主题的讨论。“自我组织”被描述为“一些存在于传统的艺术体制之外的艺术组织、艺术机构、艺术社区”，而参与这个单元的有机构 [详细...]

十一长假期间，苏富比扎根亚洲40周年拍卖会上，曾梵志的作品《最后的晚餐》以1.8亿港币成交，刷新了亚洲当代艺术品纪录，也让艺术家成为中国当代的“破亿”第一人。这自然又让许多人不能理解，这种不理解我非常理解。 拍卖在这些年被妖魔化得太严重。一是因为中国的一级市场(画廊)发展不均，没有太大的起色;二是画廊交易私密，你不知道这个月谁被卖了多少，但拍卖的数字是公开的，高价扎眼。可仔细想想，就觉得再自然不过。适逢苏富比“扎根”亚洲40周年，这么重要的年份，赶上艺术市场蓬勃发展的大好光景，不出现个把这样的高价，是不科学，不合常理的。而这样的高价由一位亚洲尤其是中国的、当代 [详细...]

10月中旬，一则题为《领导人是怎样炼成的》的动画视频火爆网络。五分多钟的视频介绍了中、英、美国家领导人的选拔方式。在动画视频中，中国“七常委”的卡通形象先后出现。据称，这是中国国家领导人首次以卡通人物形象出现在公众面前，引起了网友的广泛关注与热议。有国内媒体认为，生动活泼的卡通形象是亲民的体现，而且在一定程度上意味着政府对文化艺术的态度开始趋向宽松化。假如有更多宽容的态度，那么对于中国的文化艺术发展，是具有划时代意义的。 在大多数国家，文化艺术的政治色彩都很敏感，把将国家领导人画成漫画看成是一种讽刺的成见也很深。一直以来，领导人的艺术形象是我国各类媒体审查的重 [详细...]